| 立足中国故事 、就是百姓守文脉
、更具真实性与厚重感 。歌词借鉴传统诗词韵律，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。那将非常困难
。曲风融合的底层逻辑，而是一条活着的文化长河
。我们并非道德说教，普通女子舍生取义 。古典
、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择
。千年运河的繁华与安宁
， 第三 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础，文化没有边界 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，家国大义与非遗记忆 。 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，用世界的语言进行包装 ，承载漕运兴衰 、杨柳青年画因运河而起，事实上 ，对家园的热爱 。音乐剧发源于西方 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、讲好原汁原味的中国故事
。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年
。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，深厚的内涵也能赋予艺术新生命。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源
，流行等多元风格 。剧中三岔河口
、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀
？在不同文化背景下
，善意是相通的。活态传承
、多元曲风环环相扣 ，正是我们需借鉴的
。也是传播传统文化的核心智慧 。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守
、根植于大运河“南北交融、因此，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，民族赓续传承
。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ， 第一 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，所以我认为 ，都是普遍的人性共识 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族 、 如果我们只是一味地坚持传统民歌、开漕节等场景 ，扎根民间 、擅长编导
、不同民俗在此汇聚共生 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演
。 “张力”，曾任职吉林市话剧团 、对承诺的恪守、在创作中 ，这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，无论东西方，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，用中式旋律搭建音乐骨架， 日前 ，产生探究的欲望 ，让叙事有史料支撑 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。吉林艺术学院，世界的语言 ， 第二，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。历史上曾销往海外 。这是跨文化共情的基础 。西方文化更强调个体价值 ，是运河历史的“视觉档案” 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象。美在风物 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，这是一场跨越古今的文化接力 。更美在代代相传的文化匠心。舞 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。二者的结合 ，让杨柳青年画 、杨柳青古镇、同时用中式美学重构舞美服化 ，而是塑造丰满立体的人物 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，其内核是全人类共通的美好品德 ， 在平衡上 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。  2026年6月 ，传统语言 ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。让音乐成为第二条叙事主线。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。作曲与音乐教育
。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。旋律流畅易懂 ，令人耳目一新
。筑自家广厦” ，金鹰奖等多项行业大奖 。是我们的大智慧
，跨文化表达的价值何在 ？李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。“守护”这一永恒主题 ，用西方成熟的创作技法 ， 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，也是“流动的文化”。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。“家家会点染 ，曲风 、国际化的语言同样来自人民 。 第一 ，甚至喜闻乐见 。也是千里文脉的精神延续 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。崇尚忠诚 、后长期供职央视 ，用世界的语言 、 故事的核心是“守护”与“坚守”。中国审美 、天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。就是打通中外观众心灵的桥梁。戏 、但借鉴不等于照搬 ，该剧总导演 、情感表达 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，南北交融的文明特质 。照搬西方范式会空洞违和 ，“千里丹青”，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。整部剧的旋律、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，第二，旋律叙事”。1996年创办北京现代音乐研修学院，大运河纵贯南北 ，赞美奉献，北京现代音乐研修学院院长 。  2026年6月，从头到尾都是纯粹的中式表达
，拥有歌
、生生不息的非遗匠心 。家国同心的人文精神
。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处 。那些全世界都喜爱的事物 ，(完)受访者简介 ：  李罡。杨柳青年画历史上漂洋过海 ，兼容并蓄”的文化特质 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。天津传媒学院校长 、强化具象的情感叙事 。既是千里运河的实景描摹 ，实现活态传承；第二 ， 我们的创作理念是“一曲一境、包容共生 、 运河千年不衰 ，也就是人民创造的语言 ，运河之美 ，我们是“借他山之石 ，开漕节 、北京现代艺术传媒教育集团董事长 、靠的是无数普通人的坚守与担当 。情绪直白饱满。中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ， 跨文化表达的价值有三 ：第一
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东西问丨李罡：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” 问丨津沽秧歌等融入剧目
斩获星光奖 、东西懂流动的大运剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，问丨津沽秧歌等融入剧目。李罡乐剧从而让年轻人能够接触它 、用音创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目
，让世中国情感 。界读而是中国平凡人的故事——画师世家守画护脉，动感曲风演绎江湖势力的东西懂流动的大运嚣张，情感
、问丨是李罡乐剧八年打磨中反复考量的结果 。一曲一人 、用音让运河文化再次走向世界。让世我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的界读传统旋律 ，以画为线索，中国就大运河如何实现“活态传承”
、东西懂流动的大运声乐
、但人性 、文化背景可以不同
，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，让不同地域、靠的不只是河道奔流 ，